Preludio"
Escultura en bronce fundido con pátina ocre.
Dimensiones: 9'10" de alto × 6'1" × 3'10 1/2" (3 m)
Esta obra captura el diálogo silencioso entre dos seres: el primer encuentro de sus miradas, el inicio de una presencia compartida y el sutil instante en que nace un vínculo.
La escultura representa el momento íntimo del primer encuentro de una pareja: el lenguaje silencioso de la primera mirada, el comienzo de una historia compartida y el delicado preludio del amor que está por revelarse.
A través de esta obra, la artista captura la frágil belleza de un instante suspendido en el tiempo: el momento en que dos vidas se encuentran y comienza a emerger la posibilidad del amor.
Prelude"
Bronze sculpture cast with an ochre patina.
Dimensions: 9'10" H × 6'1" × 3'10 1/2" (3 m)
This work captures the silent dialogue between two beings:
the first encounter of their gazes, the beginning of a shared presence, and the subtle moment in which a connection is born.
This artwork portrays the intimate moment of the couple’s first encounter —
the silent language of their first gaze,
the beginning of a shared narrative,
and the subtle prelude to the unfolding of love.
Through this work, the artist captures the fragile beauty of a moment suspended in time:
the instant when two lives meet and the possibility of love begins to emerge.
Rosario Romano
Es licenciada en artes plásticas y visuales (Udelar) Escultora. Ceramista. Docente.
A lo largo de su carrera ha obtenido Numerosos premios y distinciones entre ellos el máximo premio de la cultura Uruguaya ´Premio Morosoli de Plata ´ Reconocimiento de la Universidad De la Republica por su trayectoria. Reconocimiento en Italia por su participación en diversas exposiciones de arte.
Agradecimiento de Rearching U por su aporte de una escultura en una subasta de New York.
Fué seleccionada recientemente en la Bienal de Beijing, Jingdezhen, (China), por sus obras¨ Cariátide de los Inmigrantes y Familia, entre tantos otros nacionales e internacionales.
Esa trayectoria artística es atravesada por su vocación docente donde a concursado por cargos de gran responsabilidad en la Facultad de artes.
Rosario Romano is a Uruguayan sculptor, ceramic artist, and educator. She holds a Bachelor's Degree in Visual and Plastic Arts from the University of the Republic (Udelar).
Throughout her career, she has received numerous awards and distinctions, including the Morosoli Silver Award, one of Uruguay's highest cultural honors. She has also been honored by the University of the Republic in recognition of her artistic trajectory and by institutions in Italy for her participation in international art exhibitions.
Her work has also been recognized by Researching U, which acknowledged her contribution of a sculpture to a charity auction in New York.
Most recently, she was selected to participate in the Beijing Jingdezhen International Ceramic Art Biennale (China) with her works Caryatid of the Immigrants and Family. Her career includes participation in numerous national and international exhibitions and projects.
Alongside her artistic practice, teaching has been a central part of her professional life. She has held academic positions of significant responsibility at the Faculty of Arts of the University of the Republic, reflecting her longstanding commitment to arts education
Declaración de la artista
Mi obra es una búsqueda de lo invisible a través de la forma. Cada escultura y cada pieza cerámica nacen de una idea que trasciende la materia y busca expresar las dimensiones espirituales, simbólicas y emocionales de la existencia humana.
Trabajo con bronce, aluminio y cerámica, materiales que me ofrecen diferentes posibilidades expresivas, pero que comparten una misma capacidad de transformación. A través de ellos exploro temas como la creación, la familia, la fe, el renacer y la relación entre el ser humano, la naturaleza y el universo. El diálogo entre la forma y el espacio vacío es esencial en mi lenguaje; la ausencia nunca representa un vacío, sino una presencia activa que invita a la contemplación y permite que cada espectador complete la obra desde su propia experiencia.
La naturaleza, el cosmos y lo sagrado son fuentes permanentes de inspiración. Las formas orgánicas, el movimiento circular y la interacción de la luz con las superficies crean un lenguaje visual que habla de continuidad, equilibrio y transformación. Tanto en mis esculturas monumentales como en mis obras de cerámica, busco que la materia revele aquello que no puede verse: la energía, la memoria y el espíritu.
Cuando mis esculturas se integran al paisaje o dialogan con el agua, el entorno se convierte en parte de la obra. La luz, el reflejo y el paso del tiempo amplían su significado y sugieren la idea del infinito.
Creo que el arte es un puente entre el mundo visible y el invisible. Mi intención no es ofrecer respuestas, sino abrir un espacio de contemplación donde cada persona pueda encontrar un significado propio. Si mis obras despiertan asombro, emoción o una conexión profunda con aquello que nos trasciende, entonces han cumplido su propósito.
Rosario Romano
Artist Statement
My work is a search for the invisible through form. Each sculpture and ceramic piece begins with an idea that transcends matter, seeking to express the spiritual, symbolic, and emotional dimensions of human existence.
I work with bronze, aluminum, and ceramics—materials that offer distinct expressive possibilities while sharing the same capacity for transformation. Through them, I explore themes such as creation, family, faith, renewal, and the relationship between humanity, nature, and the universe. The dialogue between form and empty space is essential to my visual language; absence never represents emptiness, but rather an active presence that invites contemplation and allows each viewer to complete the work through their own experience.
Nature, the cosmos, and the sacred are enduring sources of inspiration. Organic forms, circular movement, and the interplay of light across surfaces create a visual language that speaks of continuity, balance, and transformation. In both my monumental sculptures and my ceramic works, I seek to reveal through matter what cannot be seen: energy, memory, and spirit.
When my sculptures become integrated into the landscape or enter into dialogue with water, the environment itself becomes part of the artwork. Light, reflection, and the passage of time expand its meaning and evoke a sense of the infinite.
I believe that art is a bridge between the visible and the invisible. My intention is not to provide answers, but to open a space for contemplation where each person may discover their own meaning. If my works awaken wonder, emotion, or a profound connection with that which transcends us, then they have fulfilled their purpose.
Rosario Romano